【偏鋒】獨立音樂人的“小眾之歌”
待直播結束,樂隊主唱一把摘下黑色的毛線帽、點上煙,用親切的東北大碴子味長出一口氣:“艾瑪,終于完了?!?/div>
【偏鋒】獨立音樂人的“小眾之歌”

獨立音樂人的“小眾之歌”

接受采訪前,丟火車樂隊的三位成員正在直播。成員彈著琴、唱著新歌,在線觀看多達數(shù)萬,互動之余粉絲“獻禮”,熱鬧非凡。
待直播結束后,樂隊主唱一把摘下黑色的毛線帽、點上煙,用親切的東北大碴子味長出一口氣:“艾瑪,終于完了。”

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作者: 【偏鋒】工作組
WHO ARE U
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在這個浮躁社會中,財富能力、社會地位、顏值、情感……等等“成功”標簽,正在固化無數(shù)奮斗在大城市人的終極夢想。
  然而,有那么一群人,沒掙到多少錢,卻費了不少力、吃了不少苦,他們并不刻意去追求社會的普世成功,卻在自己熱愛的領域,做出了世人可能并不知曉,但絕對意外的成績。
  主創(chuàng)球子、鼓手小波、貝司周駿,這三位樂隊成員的年齡分別是29、29、26,他們都來自黑龍江,目前主要在北京發(fā)展。
  以普通人對“音樂人”的印象,這群人應該是衣著時尚、高冷酷帥、發(fā)型矚目……于是,當?shù)鹬鵁?、穿著拖鞋、哼著旋律彈著琴的他們走到眼前,之前的“人設”被推翻——很不一樣。
  從2004年成立至今,丟火車樂隊的成員幾經變遷,時至今日已經走過了12年。推出過4張以上專輯及多首單曲,其中《如斯》、《晚安》、《游歌》、《白蘭鴿巡游記》等傳唱度頗為廣泛。
  但是,相對于整個社會普遍來講,聽過他們歌曲的人還是少數(shù)——所謂“小眾”。
  獨立音樂人,這個詞匯一般指沒有和任何唱片公司簽約的音樂人,無論錄制音樂還是宣傳售賣都只能依靠自身力量完成?!昂帽葲]有靠背的板凳,什么姿勢都比坐椅子的要辛苦些”,曾有業(yè)內人士這樣形容。
  然而在過去的一年,各種“靠背”突然自己冒了出來:蝦米音樂發(fā)布尋光計劃、百度音樂人進一步擴大平臺、摩登天空成立扶持基金、網易云音樂更是在年末祭出石頭計劃,并拿出2億元專門用于提高獨立音樂人的曝光度。
  近年來,隨著市場的不斷升級,音樂消費正在悄悄在世人耳畔進行著雙眼難以觀察到的變化?!赌仙侥稀?、《董小姐》……越來越多的“爆款”流傳于網絡,而這些均出于獨立音樂人之手,風格多樣且復雜。
  在如此火熱的背景之下,丟火車這個已經成立12年的老樂隊給記者的回答卻是冷冷的:變化不大,但求作品質量。

HOW TO LIVE

“剛來北京時候一窮二白,真就是背著把琴來的?!彪S著時間推移,丟火車樂隊最早的成員們都紛紛選擇了其他的生活途徑。當時最后的成員球子,2011年來到北京,回憶當年整個樂隊只剩他一人,便可知這條音樂之路并不如我們平常人所想象的那般浪漫。
  事實上,除了做樂隊之外,球子、小波都有屬于自己的第二職業(yè),周駿則同時進行著四、五份工作。十幾年來,他們的音樂之路幾經周折,近年終于步入穩(wěn)定的軌道。不過,經濟收入?yún)s沒有非常大的改觀。
  “大多數(shù)獨立音樂人都還沒能脫困?!鼻蜃酉蛴浾咛寡裕驗闆]有簽約公司,在音樂制作、宣發(fā)都需要自己經營自己。對于個人而言,經濟方面的投入非常巨大,“這兩年丟火車是有一定的收入,但是這些收入并不足以能夠把音樂做的更好?!?br />  據(jù)網易云音樂平臺的《中國獨立音樂人生存現(xiàn)狀報告》顯示,有近七成的獨立音樂人在音樂上獲得的月平均收入不到人民幣1000元。而月音樂收入在1萬以上的音樂人,占比才不到5%。這些收入中,從音樂版權方面能夠大量獲益的只占極少數(shù),更多人依賴演出、周邊產品等獲得收入,而這些收入的多少又與音樂人的能力及知名度直接掛鉤。
  然而,在“辛苦”、“不太掙錢”這樣的數(shù)據(jù)標簽之下,調查顯示,在超過80%的利用空余時間發(fā)展音樂愛好的音樂人中,有近50%表示希望未來能夠全職做音樂,目前已經全職做音樂的從業(yè)者里,希望繼續(xù)全身心投入的更是高達97%。
  “夠自己過日子就行?!睒逢牫蓡T雖然對自己到底算不算獨立音樂人這個范疇還有些不大一致,但對于作品所帶來收入多少都沒有過多的奢求。

WHO’S LISTENING?

上述《報告》顯示,在從業(yè)者中,90%年齡在30歲以下,也就是人們所說的“85后”和“90”后為主力。31-35歲的“80后”人數(shù)約占6%,年近不惑的音樂人不足5%。
  與從業(yè)者一樣,獨立音樂的受眾目前也集中于這一年齡段,甚至相對更加年輕化。而他們獲取獨立音樂作品的渠道也更加多樣,音樂社交網絡、直播平臺等均是手到擒來的“APP粉絲”,執(zhí)著于樂隊的也不只是音樂,還有樂隊成員的個人魅力等。
  與其他文化內容消費不同,你永遠不知道音樂的下一個“風口”是爵士、搖滾、流行、古典還是布魯士,也不知道大眾今年更喜歡視覺系、野獸系還是其他。如丟火車這樣已經辦了12年的樂隊,也未如旁觀者所想象的那樣有著固定的粉絲群體。
  “正常來說10年之前,那些人(樂隊最早期的粉絲)現(xiàn)在一般三十了,而現(xiàn)在在現(xiàn)場聽歌的這些,24、5的都少,一般都在20左右,應該說18-22的人多”。
  在采訪前的直播中,盡管互動火熱,但是能談及音樂本身的問題還是很少,最多的是“巡演什么時候開始”、“去哪巡演”、“鼓手小波結婚了沒”,“球子怎么又胖了”,“周駿家住哪”等問題。
  “我們不可以篩選歌迷的質量,都是為了開心,演出也是一樣,1000人來了,可能有800人看臉的,聽歌之余再聽我們講笑話?!币魳返氖袌鲎兓伤麄兊捏w會看來非常巨大,不僅是消費水平在金額上屢屢攀高,人們除了音樂之外有著更多的娛樂化、社交化的訴求?!拔疫@輩子看演出最多也就花過7、80塊錢……整個都變了?!?br />  以往來講,獨立音樂受各種現(xiàn)實原因的影響,一般有著產量小、質量精的特點,但隨著從業(yè)人員數(shù)量的不斷增長和“推手”的存在,作品數(shù)量正在不斷膨脹,質量卻開始良莠不齊。
  “寫歌就是因為我想寫這樣的歌,而不是市場需要什么樣的歌”,丟火車雖未透露對于音樂作品商業(yè)化的清晰道路,但這個態(tài)度卻非常明確。
  “我們這批人學音樂,基本是無師自通,純屬自學甚至偷學,不專業(yè),也不是什么高手,只是足以完成自己想要的音樂……現(xiàn)在有些新入行的,東西沒做多少,就開始想著怎么宣傳……我們會順應一些推廣的潮流,就比如說推廣的方式,但是我們還是堅持:只推歌,不整事?!?/p>

  • 以普通人對“音樂人”的印象,這群人應該是衣著時尚、高冷酷帥、發(fā)型矚目……于是,當?shù)鹬鵁?、穿著拖鞋、哼著旋律彈著琴的他們走到眼前,之前的“人設”被推翻——很不一樣。
  • 然而,在“辛苦”、“不太掙錢”這樣的數(shù)據(jù)標簽之下,卻是極高的投入熱情。
  • 我們不可以篩選歌迷的質量,都是為了開心,演出也是一樣,1000人來了,可能有800人看臉的,聽歌之余再聽我們講笑話。”
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